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¿Dónde puedo ver su arte?
Instagram: @alegotera.art
Página Web: https://www.alejandragotera.com/
“Common Ground” Galería HCC @ Dale Mabry en Tampa Bay, Florida (Junio 26,2024 a Feb 27, 2025)
“Echoes: Weaving Identity and Belonging” en Zhoub B Art Center en Chicago, Illinois (Septiembre 20, 2024 a Noviembre 10, 2024)
Alejandra Gotera es una artista abstracta de Maracaibo, Venezuela. Quien reside y trabaja actualmente en la ciudad de Miami, Florida. Se graduó de la Universidad del Sur de la Florida en Tampa con un título en Artes Visuales. Es una mujer Venezolana que irradia luz.
Alejandra frente a su mural “Transitions” en Palmetto Middle School, Pinecrest Fl
Su Historia
Cuéntame de ti.
"Yo sabía que quería estudiar Arte y Maracaibo no se sentía como el lugar correcto. Quería irme a otro lugar, pero todas mis opciones fueron descartadas rápidamente por papi: “no vayas a Caracas por la inseguridad”, “no empieces la carrera en Arte en ese curso experimental, ¿qué pasa si cierran a mitad de semestre?”, y "no puedes estudiar en Italia, bájale cinco, el costo es muy alto”. Pero, descubrí que había una oficina de estudios internacionales en mi colegio de inglés y fui en secreto con mi hermana a preguntar. Nos contaron de varias opciones las cuales compartimos con mami, quien convenció a papi de reunirse con la consejera estudiantil. Papi tenía una actitud muy seria el día de la reunión pero encontramos una manera y terminé yendo a estudiar a Tampa, Florida a la Universidad del Sur de la Florida. Llegué con una actitud de ‘yo puedo con todo’, solo para encontrarme con una pared del choque de culturas. De verdad que yo pensaba que yo era ‘todo terreno’ y ‘dejaba que las cosas fluyeran’, pero no me encontraba a mí misma en este nuevo lugar. Yo venía de vivir con mis padres en un pueblo y estaba ahora en la comunidad de arte de Estados Unidos. Sin embargo, con el tiempo, encontré a mi gente. Pensándolo ahora pude haberme involucrado más con la comunidad de arte en la universidad.”
Alejandra tenía 17 años cuando se mudó a un país nuevo. Y a veces subestimamos la valentía que toma emigrar.
"La Universidad nos enseñó cómo pensar como artistas. A veces hasta lloraba o me enfurecía después de una crítica. Pero no nos enseñaron como manejar el arte como un negocio. La única clase relacionada a negocios se llamaba ‘el mundo real’ y el profesor era un consejero estudiantil que hizo lo que pudo pero llevaba veinte años usando el mismo material. Justo acabo de completar un seminario sobre herramientas de negocios para artistas. Y te tengo que contar que yo no era la única con las manos en la cabeza mientras hablaban de finanzas y mercadeo. Después de graduarme trabajé para Anthropologie y The Art Shack Miami. Y en el remolino de buscar una visa de trabajo, que si sí, que si no. Terminé aplicando para asilo. Lo cual honestamente se siente como un limbo. Y ahora trabajo en KLA Academy.”
“Shuffling Portals” 2023, Miami FL | Técnica mixta sobre lienzo.
¿Qué significa para ti “encontrar espacio a través de mis marcas”?
“Durante mis años de estudio (2013-2017) mis obras eran más coloridas y brillantes porque estaba intentando demostrar positivismo. El concepto detrás de mis obras era ‘buscar equilibrio en el caos’. Y me recuerdo perfectamente la crítica de uno de mis profesores: ‘Tus pinturas son muy tristes, nunca encontrarás lo que buscas porque no existe’. Sus palabras me marcaron y me hicieron pensar en el concepto del tiempo. El tiempo tampoco existe y es un concepto creado por los humanos. Entonces, pensé en cómo insertar el concepto de ser humano en mi arte, lo cual evolucionó a ‘buscar el equilibrio dentro de ti’. Lo que me trae la pregunta: “¿Cómo me encuentro a mí misma en el espacio en el que habito?”. Llevar la idea de mi arte desde algo grande a algo más pequeño, algo que se pueda alcanzar. Entonces empecé a pintar lo que yo llamo ‘paisajes mentales’ que muestran lo que siento en ese momento y en ese espacio.
Jay Shetty dice algo como: "No somos nuestros pensamientos. Pero si estamos viviendo con este cuerpo y esta mente.”Es nuestro trabajo aprender a vivir con ellos y no dejarnos ganar.
Las obras de Alejandra están relacionadas con psicología y salud mental. Traen a la luz la sombra de Carl Jung. Alejandra remarca como el caos exacerbado por su pensamiento excesivo en su vida la ha llevado a encontrarse a sí misma a través de la pintura.
"Mis obras son espacios seguros y le recuerdan al observador que respiren profundo y se conecten consigo mismos. Igual como el Apple Watch te alerta que debes respirar. Mis obras pueden ser utilizadas como un medio de meditación. El observador puede concentrarse en cualquiera de las líneas y perderse en el mundo.”
“All Roads are Endless” 2017, Tampa FL | Acrílico sobre lienzo.
¿Qué materiales utilizas?
“Utilizo acrílicos, lápices de color, acuarela, carbón, grafito y pasteles. Mi corazón se llena de felicidad cuando tengo mis manos sucias llenas de pintura. No puedo explicar el sentimiento”.
Yo he visto a Alejandra pintar. Ella pinta donde sea, en el tren regresando del trabajo, en su estudio, o en la playa con amigos y puedes ver en su mirada la determinación mientras crea líneas. Ella pinta todo lo que se le atraviesa: chaquetas, zapatos y estuches de celular. Claramente el arte es parte de ella.
“Slow It Down” 2023, Miami FL | Técnica mixta sobre lienzo.
¿En qué estás enfocada en este momento?
Alejandra menciona que está trabajando en una serie de obras más pequeñas ya que desea hacer sus obras más accesibles.
"La nueva serie en la que estoy trabajando muestra formas más figurativas. Son más pequeñas entonces estoy utilizando marcadores de acrílico y acuarela. El concepto de esta nueva serie es la el compartimentado de pensamientos. ¿Sabías que una persona tiene en promedio 60,000 pensamientos al día? Es muchísima información para procesar, además de todos los estímulos que recibe nuestro cuerpo a diario. Aquí es donde viene el concepto de compartimentar como herramienta. Es una manera de decirme a mí misma que está bien no ser flexible todo el tiempo, el separar para más tarde y tomarme el tiempo de procesar las cosas.”
“Todo cambia todo el tiempo. El caos siempre está ahí presente en nuestra vida. Pero es cuando el caos es inaguantable que nos está diciendo que es hora de movernos y de hacer un cambio para verlo desde otro punto de vista. Como dice Luc de Brabandere: ‘La creatividad es cambiar la manera de ver el mundo para efectuar un verdadero cambio en el mismo’.”
Por Alexa Cabrera
@shortstoriescapsule
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